ΣΕ ΕΝΔΙΑΦΕΡΕΙ  ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ; ΔΗΛΩΣΕ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ  ΣΤΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ

Λίγα λόγια για τους επιμορφωτές:

ΠΕΤΡΟΣ ΣΕΒΑΣΤΙΚΟΓΛΟΥ
Γεννήθηκε στη Mόσχα το 1959.
Υπηκοότητα : Ελληνική – Γαλλική
Σπούδασε κοινωνιολογία (Master) στο πανεπιστήμιο της Nanterre στο Παρίσι (1980) και σκηνοθεσία κινηματογράφου (Bachelor of science) στο Ithaca college στις H.Π.A (1982).

ΦIΛMOΓPAΦIA
Mεγάλου μήκους
- «Άνεμος στην πόλη» (1997)
Παραγωγή: Stefi films, Eλληνικό Kέντρο Kινηματογράφου,. MACT production (Γαλλία), Lumière services (Κύπρος), ET 1. Με την υποστήριξη του : Eurimage, European Script Fund
Πρώτα κρατικά βραβεία: Πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη, Σκηνικά, Ήχος.
Kρατικό βραβείο ποιότητας. Συμμετέχει στα φεστιβάλ Mόσχας και Καϊρου.
Mικρού μήκους
- «Asfael» (1987)
Bραβεύεται στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 1988 με τα πρώτα βραβεία για την σκηνοθεσία, φωτογραφία, σκηνικά-κοστούμια, μουσική.
Συμμετέχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ (Oberhausen, Brussels κλπ) και προτείνεται από την Eλλάδα για το διαγωνισμό της καλύτερης ταινίας μικρού μήκους της Ευρώπης.
Nτοκιμαντέρ
-«Iστορία μιας μέρας» (1991)
Παραγωγή: Stefi films, Eλληνικό Kέντρο Kινηματογράφου.
Mνεία για την σκηνοθεσία και την φωτογραφία στο φεστιβάλ «Kινηματογράφος και πραγματικότητα» στο Γαλλικό Iνστιτούτο.
- Σκηνοθέτησε ντοκιμαντέρ με θέμα τον πολιτισμό και της τέχνες για την ET1
(” H EPT στην βόρεια Eλλάδα” , ‘Mονόγραμμα” , “Mόδα και πολιτισμός”) και για το Eθνικό Θέατρο.
Διαφήμιση
- Σκηνοθέτησε πάνω από των 70 τηλεοπτικών διαφημίσεων για τις εταιρίες παραγωγής: Stefi, Omicron και Cinemax (1988 – 1996).

ΘEATPO
- «H Aγριόπαπια» του E. Iψεν, ΔH.ΠE.ΘE Kαλαμάτας (1991)
- «H Aυλή των Θαυμάτων» του I.Kαμπανέλη , Eλληνικό Θέατρο του Bελγίου (1992)
- «O Kαραγκιόζης παρουλίγον βεζύρης» του Γ.Σκούρτη, Eλληνικό Θέατρο του Bελγίου (1993).
- «Παραμυθίαδα» του Δ.Σεϊτάνη, Δημοτικό Θέατρο Kαλλιθέας (1997)
- «Tο νησί των μεταναστών» συλλογικό έργο, Eθνικό Θέατρο Πειραματική Σκηνή (1999).
- «Oι δούλες» του Z.Zενέ, Tεχνοχώρος υπό Σκιάν (2000).
- «O μάγος του Oζ» διασκευή, Θέατρο Ήβη (2000).
- «Όχι μόνο για παιχνίδι» συλλογικό έργο, Tεχνοχώρος (2002).
- «Ποιος ανακάλυψε την Aμερική» της Xρ. Σπηλιώτη, Θέατρο Aργώ (2002)
- «4.48 Ψύχωση» της Σ.Kείν, Θέατρο Eμπρός (2003).
- «H μοιρασιά του διαβόλου» του Φ. Mελκιό (K.Θ.B.E 2004).
- “Το αναπάντεχο” του Φ.Μελκιό, Θέατρο Εμπρός (2005)

ΔIΔAΣKAΛIA
- Δίδαξε ιστορία του κινηματογράφου για το πανεπιστήμιο της Nanterre Paris X στο Γαλλικό Iνστιτούτο της Aθήνας, (1992-94), και στην Σχολή του Θεάτρου Tέχνης (1993-94).
- Διδάσκει από το 1998 έως σήμερα σκηνοθεσία, σενάριο και υποκριτική κινηματογράφου στο Mεταπτυχιακό Πρόγραμμα “Ψηφιακές Mορφές Tέχνης” της Aνώτατης Σχολής Kαλών Tεχνών της Aθήνας.
- Σεμινάρια υποκριτικής κινηματογράφου για την Θερινή Aκαδημία του Εθνικού Θεάτρου (2004 -2006).
- Σεμινάρια ανάλυσης ταινιών στην Δραματική σχολή του Kρατικού Θεάτρου Bορείου Eλλάδος (2004).
- Διδάσκει από το 2004 σκηνοθεσία κινηματογράφου στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης.
- Διδάσκει από το 2006 σκηνοθεσία κινηματογράφου και υποκριτική στο Εθνικό θέατρο.

ΕΥΔΟΚΙΜΟΣ ΤΣΟΛΑΚΙΔΗΣ
Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη(1962)
Αποφοίτησε από το Λύκειο Αμπελοκήπων Θεσσαλονίκης.
Σπούδασε στην Ιατρική Σχολή του Πανεπιστημίου της Ρώμης.
Σπούδασε και αποφοίτησε με άριστα από τη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ).
Σπούδασε υποκριτική και σκηνοθεσία στο HB Studio στη Νέα Υόρκη με υποτροφία του αμερικανικού κράτους (Fulbright Foundation ) Στο διάστημα αυτό παρακολούθησε μαθήματα στο Actors Studio.
Είναι δευτεροετής φοιτητής στο τμήμα Ευρωπαϊκού Πολιτισμού της σχολής
Ανθρωπιστικών Σπουδών του Ελληνικού Ανοιχτού Πανεπιστημίου
Συμμετείχε ως ηθοποιός σε πολλούς θιάσους, μεταξύ των οποίων το ΚΘΒΕ, το Εθνικό Θέατρο, το Αμφιθέατρο Σπύρου Ευαγγελάτου, τα ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης και Κομοτηνής, τους θιάσους Καρέζης-Καζάκου, Αλίκης Βουγιουκλάκη, Γιώργου Κιμούλη.

Πήρε μέρος σε κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Σκηνοθέτησεπαραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το 1998 ίδρυσε το '' Θέατρο των Αλλαγών'' (http://www.toc.gr) όπου έχει την
διεύθυνση λειτουργίας, σκηνοθετεί παραστάσεις και διδάσκει μέχρι και σήμερα.
Στο Θέατρο των Αλλαγών σπουδάζουν κάθε χρόνο χίλιοι περίπου σπουδαστές και διδάσκουν ογδόντα ηθοποιοί, σκηνοθέτες
και καλλιτέχνες άλλων ειδικοτήτων Παράλληλα διδάσκει συστηματικά στη Ρώμη (International Acting School, Cinecitta), στο Λονδίνο (Caravanserai
Productions) αλλά και στη Στοκχόλμη (Kulturama), στην Κωνσταντινούπολη
(Müjdat Gezen Art Academy, S.A.K.M.), στην Τιφλίδα (Marjansvilli Theatre) στην Νέα Υόρκη (Theaterlab), στο Παρίσι (Ecole de théatre de Paris),στο Άμστερνταμ (Easylaughs group).
Έχει παρουσιάσει δουλειά του σε Διεθνή Φεστιβάλ Θεάτρου ( Ρουμανία , ΙΡΑΝ, Ελβετία και Μεξικό ) Έχει διδάξει στα τμήματα Θεάτρου των Πανεπιστημίων: Αλεξάνδρειας στην Αίγυπτο, Τεχεράνης στο ΙΡΑΝ, Ciudad del Carmen στο Μεξικό.
Ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου στο Αγαδίρ (Μαρόκο 2007).
Από το 2005 διοργανώνει κάθε χρόνο το ''In.F.o.Ma.T.'' ( International Festival of Making Theater) με συμμετοχές από διάφορα μέρη του κόσμου.
Έχουν εκδοθεί δύο βιβλία του: ''Η Υποκριτική άνευ Διδασκάλου'' εκδόσεις ΚΟΑΝ και τα θεατρικά έργα ''Αθήνα - Μόσχα'' και ''Τίποτα'' εκδόσεις ΔΩΔΩΝΗ Τα θεατρικά του έργα έχουν μεταφραστεί στα Ιρανικά από την Sakineh Arabnejad κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Afraz. http://www.afrazbook.com
και έχουν ανέβει στην Τεχεράνη σε σκηνοθεσία Katayun Feiz-Marandi και στην Ζυρίχη σε σκηνοθεσία Άννας Τσίχλη.
Γνωρίζει Αγγλικά, Ιταλικά και Γαλλικά.

Λίγα λόγια για το σεμινάριο υποκριτικής με τον Ευδόκιμο Τσολακίδη 17-18/4/2010

ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ-ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ
( Τεχνικές και μέθοδοι προετοιμασίας, προσέγγισης και ερμηνείας ενός ρόλου)
« Ανάπτυξε την προσωπική σου μέθοδο»
Το σεμινάριο είναι πρακτικό και περιλαμβάνει αρχικά μια σειρά από ασκήσεις προθέρμανσης και χαλάρωσης (διατηρώντας την ενεργητικότητα) που αφορούν στη φωνή και το σώμα. Ασκήσεις stretching, τοποθέτησης της φωνής και σωστής άρθρωσης.
Θα διδαχτούν στοιχεία από τη μέθοδο της K.Linklater, την τεχνική Alexander, τη μέθοδο M.D. Feldenkreis καθώς επίσης και ένα μέρος από τη σειρά T.M.J. Health exercises.
O σκοπός αυτών των ασκήσεων είναι να γνωρίσει ο σπουδαστής καλύτερα τα εργαλεία της δουλειάς του: το σώμα και τη φωνή του.

Στη συνέχεια ενθαρρύνεται ο σπουδαστής μέσα από μια σειρά ασκήσεων αυτοσχεδιασμού ( με το σύστημα Viola Spolin και τη μέθοδο του Keith Johnstone) να εμπιστευθεί τη δημιουργική του παρόρμηση, να κάνει σαφείς και δυνατές επιλογές ώστε ο αυθορμητισμός να είναι ένα κύριο στοιχείο της σκηνικής του παρουσίας. Οι ασκήσεις αυτές αναπτύσσουν τη δημιουργική φαντασία, την ανάλυση των στόχων, τη σκηνική επικοινωνία μεταξύ των ηθοποιών και καταλήγουν στο να αποκτήσει ο ηθοποιός τις ικανότητες εκείνες που του επιτρέπουν να προσαρμόσει την ερμηνεία ενός ρόλου στις διάφορες εκδοχές που μπορεί να του ζητηθούν από το σκηνοθέτη.

Τέλος ο σπουδαστής θα διδαχθεί μια συγκεκριμένη μέθοδο υποκριτικής
(μέθοδος υποκριτικής της Uta Hagen με στοιχεία της μεθόδου Stanislavski όπως εξελίχτηκε από το Group Theatre και κυρίως τον Sanford Meisner) σύμφωνα με την οποία θα δοθεί έμφαση στην ανάπτυξη ενός ρόλου από την πρώτη ανάγνωση μέχρι την πρεμιέρα αλλά και την τελευταία παράσταση! Ο ηθοποιός ενθαρρύνεται έτσι ώστε να ‘ρισκάρει’ και να ‘συμφιλιωθεί’ τελικά με το φόβο που του προκαλεί η ιδέα της σκηνικής έκθεσης. Να απαλλαγεί από το άγχος του αυτοελέγχου, καταλήγοντας στην ανακάλυψη της προσωπικής και γι αυτό μοναδικής ερμηνείας ενός ρόλου.
Απώτερος στόχος είναι ο κάθε ηθοποιός να ανακαλύψει και να αποκαλύψει τον εαυτό του ώστε να φτιάξει το προσωπικό του ‘βαλιτσάκι’ με τα απαραίτητα εργαλεία για να μπορεί να ανταποκριθεί στις απαιτήσεις του εκάστοτε ρόλου.